Ahamada Smis (slam)

Miquèu Montanaro (flûtes, accordéon)

Pierlo Bertolino (vielle à roue)

Baltazar Montanaro-Nagy (violon)

Le clip : http://vimeo.com/8714319

7-9 Rue des Petites Ecuries, 75010 Paris / M° Château d’eau (4) - Bonne nouvelle (8/9)
PAF:22€/18€ (étudiants et chômeurs)
Info et réservation: 01 77 17 57 75 - infos@la-centrale.fr

Ses prochains concerts:
- Toulouse 26/03
- Limoges 27/03
- Lyon 01/04
- Bordeaux 02/04
- Aulnay-sous-Bois 03/04
- Avignon 25/06
- Marseille 26/06
- Toulouse 01/07
- Crozon 06/08 ou 07/08
- Villepinte 25/11
- Ermont 26/11
- Beauvais 28/11
...et d’autres à venir!

Sa voix est reconnue comme l’une des plus belles de la world music. Son style mélangeant aux sonorités sénégalaises du M’balaax, des rythmes de blues, de jazz, de reggae et de salsa, font de lui un artiste de succès, désormais entré dans la légende des grands du Sénégal et de l’Afrique en général. Youssou N’Dour, son grand « rival », dit de lui qu’il est « la légende vivante de la musique africaine ».

Showcase de Patrick Bebey au "Zèbre de Belleville" pour la sortie de son nouvel album: "Oa Na Mba" (Sina Performance/Rue Stendhal) -à partir de 20h00-

63, Boulevard de Belleville, 75011 Paris / M° Belleville
PAF: 13€/15€
Info et réservation: 01 77 02 03 18
reservation.sinaperformance@gmail.com

Son dernier disque "Oa na mba" est un hommage intime de Patrick à son père,Francis Bebey, disparu le 28 mai 2001. Cet album est ainsi une sorte d’onguent qui dissipe la peine. Patrick Bebey y développe une dimension originale, où s’épanouit son expérience de musicien accompli.
La transmission a fait son œuvre. Et la musique, déjà nourrie de la force de la mémoire y a gagné en profondeur. Sanza aux sonorités magiques, flûte pygmée comme un appel au cœur de la forêt, les instruments “Bebey” sont là, dans la beauté naturelle de leur expression libre.
Comme les percussions qui parlent du village, fourmillantes d’images en langue douala. Quant à la dimension “Patrick”, c’est dans l’arrangement, la maîtrise orchestrale qu’elle s’impose.

La clarinette que l’on entend dans les cafés et les fêtes d’Istanbul est l’instrument favori des tziganes de Turquie et Selim Sesler en est un virtuose. Communauté musicale influente dans le pays, ces musiciens ont acquis un répertoire d’une grande richesse au fil de leurs itinérances. Au XIXème siècle, la clarinette, souvent bricolée, parfois même en métal suplante la zurna (hautbois) dans leur pratiques instrumentales. Selim Sesler, né en 1957, est issu d’un lignée de musiciens tsiganes grecs de la région de Drama en Thrace. Révélé en 2005 par son apparition dans le documentaire de Fatih Akin sur la variété des musiques d’Istanbul (« Crossing the bridge, the Sound of Istanbul ») Selim Sesler séduit par la qualité, la profondeur et le magnétisme de son jeu.

Selim Sesler sera en tournée en France sur la saison 2010-2011 (nous contacter)

Première période : Eté et septembre 2010

Djamchid Chemirani : zarb

Bijan Chemirani : zarb

Keyvan Chemirani : zarb, udu, daf

Djamchid Chemirani représente aujourd’hui la référence absolue en la matière. Formé dès son plus jeune âge aux techniques du zarb (ou tombak) auprès du grand maître Hossein Téhérâni, ce musicien virtuose a depuis été acclamé dans le monde entier auprès des plus grands chanteurs et musiciens iraniens, ainsi que pour ses collaborations avec de prestigieux metteurs en scène ou chorégraphes tels Peter Brook, Caroline Carlson et Maurice Béjart. Enfin, il a enseigné son art à de nombreux musiciens et, en particulier, à deux élèves des plus prometteurs, ses fils. De père à fils, de maître à élève, la tradition se perpétue depuis l’enfance dans la famille Chemirani. A l’image de leur père, Keyvan et Bijan Chemirani sont des musiciens prolifiques et curieux. Chacun d’eux s’est investi dans des cheminements personnels et des collaborations fructueuses dans différents univers musicaux traditionnels ou contemporains. Avec le zarb, ils maîtrisent merveilleusement d’autres percussions orientales ou méditerranéennes telles le daf, le bendir, le riqq et le udu.

Le Trio Chemirani sera en résidence au Chantier du 22 au 27 février 2010

Vous pouvez télécharger le programme sur le site www.luisdelacarrasca.com ou

demander plus d’informations au 04 90 86 60 57

Destins Croisés   raconte  l’histoire de femmes qui attendent dans un froid château des Cornouailles,  le retour d’un Croisé, parti en Terre Sainte… Mari de l’une, frère de l’autre,  il ne leur a pas donné de nouvelle depuis longtemps…  elles décident donc  de partir à sa recherche en Orient… Est il vivant ? Est il mort ? D’où vient  la mystérieuse Sybille ?
Le Chevalier absent est le fil qui  relie toutes ces femmes et croise leur destin.

Acrobaties, danses, musiques et voltiges aériennes pimentent avec énergie et humour la nouvelle création des élèves circassiens du Centre d’Arts Acrobatiques "Keita Fodeba" de Conakry Guinée.

Ce spectacle inspiré des ballets traditionnels guinéens est une présentation d’une année de travail : un cirque moderne ancré dans la tradition artistique africaine.

Les objectifs affichés de cette école pas comme les autres, sont la réinsertion sociale de jeunes en situation difficile et la formation artistique de haut niveau. 

Le Centre d’Arts Acrobatiques "Keita Fodeba" est l’un des projets de développement culturel le plus ambitieux d’Afrique de l’Ouest.

Découvrez les sur les Festivals Musiques Métisses (Angoulême) et Rencontres Toucouleurs (Toulouse) ou accueillez les à votre tour sur scène !

Issa Tchesso, afro blues, un blues du désert aux reliefs rock et jazz...

En tournée, fin juin & juillet 2010 en France

Issa Tchesso fait renaître les chansons de Barry et de Boubé, deux chanteurs du Niger accompagnés par trois musiciens de Bretagne. Leurs voix aux consonances songhaï, haoussa, peul et gallo se répondent, soulignées par les guitares et le kountigui, instrument atypique à une corde, enveloppées par les accents, d’une guitare saturée blues rock, et, d’un saxophone jazz...

Plus connu pour son incroyable jeu de calebasse avec Mamar Kassey, « Barry », Boubacar Souleymane, est aussi surprenant lorsqu’il entonne ses chansons. Très proche de l’univers d’Ali  Farka Touré, c’est à Gao au Mali qu’il commence ... 

Boubacar Souleymane voix, guitare, kountigui, godjé 

Pierre-Yves Prothais calebasse, kalangou, voix 

Boubé Siddo Diallo voix, percussions 

Dominique Mègret guitare, basse, voix 

Christophe Duclos saxophone, guitare, basse, voix

Quelques scènes : CCFN de Niamey, MJC Ayorou, Gotheye (Niger) - MJC Ouatagouna - Ansongo - Gao - Karou (Mali)

Projet soutenu par Culture France / Région Bretagne / Afrique Verte

Un mix de sons, d’instruments en live, une sorte de performance, une matière percussive sur laquelle la voix, la trompette se posent, se complètent et vous plongent dans des climats bigarrés, afro, world, jazz, parfois même techno teintés de quelques clins d’oeil mixés. Les ambiances se construisent, se superposent, se transforment...

Ganga Mix se produit en trio avec David Margueritte, chanteur & Ronan Lhoumeau, trompettiste jazz et clavier

Ou avec des invités, musiciens, danseurs, plasticiens, VJs s’... Selon les invités, Ganga mix prend des couleurs jazz, afro, slam : une performance sur scène et au coeur du public, un espace privilégié au coeur d’ un festival, un final surprenant voir déjanté...

Inspiré par de nombreuses musiques dont celles d’Afrique, d’Orient, Pierre-Yves Prothais (Makida Palabre, Ciné concert, Ôbrée Alie...) construit, compose en direct à partir d’une palette d’instruments qu’il baptise Ganga Mix : percussions, batterie minimaliste, luth, sanza, guimbardes, voix, distorsion, sampleur et effets.

Doté d’une voix incroyable, David Margueritte (dix ans de pratique auprès d’Ollivier Leroy) rejoint Ganga Mix, posant allègrement son chant, transformant les timbres à sa guise selon les latitudes, jonglant habilement entre les octaves.

Ronan Lhoumeau "Nounours" : trompette, tuba,bugle, clavier De surprenantes envolées cuivrées, pour des climats jazz électro... 

Ganga Mix invite la danse avec Claudie Gatineau, danseuse (expérimentation le 7 juin 2009 au Domaine de Tizé à Thorigné Fouillard, Au bout du Plongeoir)

Bécherel (35) La Fête du Livre - 4 avril 2010

Mirebeau (86) - Cabaret maison - 12 juin 2010

Fondé à la fin des années 80 dans le sillage des Clancy Brothers, Chieftains et autres Dubliners, ce groupe phare réunit quatre musiciens accomplis (fiddle, accordéon, tin-whistle, bouzouki, mandoline, guitare) autour de la belle voix de Mairéad Ni Mhaonaigh.

Altan vivifie une musique traditionnelle authentique. Il tisse un répertoire de ballades, de jigs et de reels animés, hérité du Donegal ainsi que du nord du pays, régions dont la plupart des membres du groupe sont originaires. 

autres dates à venir :

15 Avril - Genêve - théâtre du forum Meyrin

16 Avril - St Michel sur Orge - espace marcel carné (complet)

saison 2010-2011 (en cours)

invitations professionnels sur simple demande 

 nouvel album 2010 :"Altan and the RTE Orchestra" 

écouter et voir Altan :
http://www.naiadeproductions.com/spectacles/altan.htm

FAREN KHAN (Oriental Klezmer)

Album "Le 30e Jour"

« Un peu klezmer, un peu rock, un peu moyen oriental aussi… ». France Inter « ...cette bande de gentlemen - musiciens (...) dérobe à la musique juive son nomadisme, à l’Inde ses tablas et ses formules, au jazz ses audaces... album frais, inventif et généreux. » Mondomix, « ...tellement savoureux! » World sound

Simon NWAMBEBEN (La Nouvelle Voix de la Scène Africaine)

Album "Bitibak 2"

« Un chant tout en nuances dans lequel Nwambeben étale son registre vocal exceptionnel sur des musiques sophistiquées, fragiles... », Word «...une chanson qui porte, qui parle, qui dit, qui pleure, qui se fâche et qui chante. » Trad Magazine.     

Depuis 1998, le Courrier des Balkans assure la réalisation et la diffusion d’une publication, sur Internet, qui cherche à faire connaître informations et analyses de la presse démocratique des Balkans en langue française. Malheureusement, la crise n’a pas épargné notre média, et plusieurs subventions qui nous étaient vitales n’ont pas été versées en 2009, fragilisant notre association. BalkanofoniK 2010 se veut donc un concert de soutien pour faire la fête et retrouver tous nos lecteurs et amis... Le 5 février nous vous convions donc à une grande soirée.

Au programme : Ouverture des portes à 18h30

19h : Projection du film Qui chante là-bas (Yougoslavie, 1980). Une fable déjantée, corrosive et tragique, véritable allégorie de la Yougoslavie en voie de disparition. L’un des films les plus plébiscités dans les Balkans !

21h : Concert du Haïdouti Orkestar, qui présentera son nouveau disque Tek Tek

22h30 : Concert du Ziveli Orkestar, avec la chanteuse Suzana Djordjević

23h45 : Dj Set du Raki Balkans Sound System !  

Just to dance : Véritable « bloc d’humanités et de diversités » : Neuf interprètes et deux musiciens pour expérimenter « l’échange des sensibles » dans une quête partagée d’un vivre ensemble à poétiser

Camel Zekri (guitare, programmation) Dominique Chevaucher (chant, theremin)

En tournée avec le Centre Chorégraphique National de Caen Basse Normandie :

- 28 janvier à 20h30 au Festival Danse Emoi / Centre Culturel Jean Moulin à Limoges

- 2 février à 20h30 à l’ONYX à Saint Herblain

- 5 février à 20h30 au Grand Théâtre de Lorient

- 19 février à 20h30 à l’apostrophe / Scène Nationale de Cergy Pontoise

- 2 mars au Volcan, Scène Nationale du Havre

- 4 et 5 mars au Trident, Scène Nationale de Cherbourg-Octeville

- 9 mars au Hangar 23 de Rouen

- 17 et 18 mars au Théâtre de Caen

©Photographies…Maitetxu Etcheverria/Design graphique…Studio Martial Damblant

http://www.ccncbn.com/

www.myspace.com/bethanyandrufus CD : « Live à FIP » (Daqui/Harmonia Mundi)

Disponibilité : juillet/août 2010 + saison 2010/2011

Plein tarif: 18 euros

Tarif réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Avec Raf2Flow et Bless Early

Plein Tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservations: 01 40 05 06 96

Plein Tarif: 20 euros

Tarif réduit: 15 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Chorégraphie et mise en scène : Manolo Punto
Avec : Manolo Punto, Aurélia Vidal, Alberto Garcia, Javier Cerezo, Lucas Peres

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 15 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein Tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Amitié, absence, exil, deuil, joies, espérances… toutes les émotions de l’âme humaine sont explorées dans ce nouveau spectacle chorégraphié et mis en scène par Shana. Elle  a aussi créé costumes et  chansons de ce conte médiéval à la croisée de deux cultures…
Si  Punarjanma, premier spectacle de la Nâga, explorait un langage indo-oriental,  Destins Croisés renoue avec l’énergie du jazz et explore un vocabulaire plus contemporain, tout en s’appuyant sur les techniques orientales.

La Nâga compagnie a été créée en 2006 par Shana. Elle est composée par Artémisia, Lidwine et Shana qui viennent toutes trois d’univers différents mais ont une passion commune pour  le mélange des styles et  la rencontre des différentes cultures, sans clivage ni étiquette. Elles se sont formées en danse jazz, classique, orientale et flamenco. 
Distributions :
Azénor, femme du chevalier : Shana
Ygrain, soeur du chevalier: Artémisia
Zélia,  leur amie / Sybille, l étrangère : Lidwine

Chant, flûte, percussions: Shana
Flûte traversière: Lidwine

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 18 euros

Tarif réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

21h: nada roots a longuement macéré sa musique dans le Charrette, le généreux rhum réunionnais aux arômes caramélisés de canne à sucre. Selon la tradition, il a allongé ses rimes de citron vert pour leur donner le piquant, l’acide et le frais du convivial breuvage.

Altan vivifie une musique traditionnelle authentique. Il tisse un répertoire de ballades, de jigs et de reels animés, hérité du Donegal ainsi que du nord du pays, régions dont la plupart des membres du groupe sont originaires. 

autres dates à venir :

15 Avril - Genêve - théâtre du forum Meyrin

16 Avril - St Michel sur Orge - espace marcel carné (complet)

saison 2010-2011 (en cours)

invitations professionnels sur simple demande 

 nouvel album 2010 :"Altan and the RTE Orchestra" 

écouter et voir Altan :
http://www.naiadeproductions.com/spectacles/altan.htm

Prévente: 12 euros

Sur Place: 15 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Chant, musique et danse s’entremêlent pour porter au plus haut le talent de chaque artiste.
Joie et douleur ne font qu’une, une intériorité telle que l’emprise est immédiate !
Un instant magique qui transporte le public totalement envoûté, charmé, conquis…
Une vague d’émotion pour profiter d’un flamenco authentique, vivant, sobre et émouvant… à
la limite du sacré !

Est-ce la maîtrise de l’art ou la singularité de sa personnalité qui font de ses créations une
expérience unique et souvent inoubliable ?
Le Flamenco est ici porté à son firmament par la voix profonde et prenante de cet Andalou et
de ces artistes enchanteurs qui l’entourent.
Luis de la Carrasca, passionné de cet art Flamenco, obtient grâce à son travail militant une
reconnaissance grandissante du public, de la presse et des professionnels.
La qualité de son travail n’a pas échappé à la Junta de Andalucía qui les a reconnu comme
« Communauté Autonome Andalouse » afin de maintenir les liens sociaux et culturels avec
l’Andalousie, et les soutient depuis plusieurs années.
Ce spectacle n’est pas seulement l’Art du Chant, de la Musique et de la Danse ; il est avant
tout une aventure humaine !

Plein Tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Amitié, absence, exil, deuil, joies, espérances… toutes les émotions de l’âme humaine sont explorées dans ce nouveau spectacle chorégraphié et mis en scène par Shana. Elle  a aussi créé costumes et  chansons de ce conte médiéval à la croisée de deux cultures…
Si  Punarjanma, premier spectacle de la Nâga, explorait un langage indo-oriental,  Destins Croisés renoue avec l’énergie du jazz et explore un vocabulaire plus contemporain, tout en s’appuyant sur les techniques orientales.

La Nâga compagnie a été créée en 2006 par Shana. Elle est composée par Artémisia, Lidwine et Shana qui viennent toutes trois d’univers différents mais ont une passion commune pour  le mélange des styles et  la rencontre des différentes cultures, sans clivage ni étiquette. Elles se sont formées en danse jazz, classique, orientale et flamenco. 
Distributions :
Azénor, femme du chevalier : Shana
Ygrain, soeur du chevalier: Artémisia
Zélia,  leur amie / Sybille, l étrangère : Lidwine

Chant, flûte, percussions: Shana
Flûte traversière: Lidwine

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 15 euros

Tarif réduit: 10 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Auteur et metteur en scène : Cédrick Spinassou

Distribution : Karim Ba, Eric Vidalenc, Mamadou Traoré, Sandrine Haton, Catherine Héroui, Kévin Dagneaux, Caroline Jolivet, Amaël Rivoal.

Plein tarif: 18 euros

tarif Réduit: 13 euros

réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservations: 01 40 05 06 96

Diana Higbee, Pierre-Henri Loÿs et Anne Lise Saint-Amans

Plein tarif: 15 euros

Tarif réduit: 12 euros

Réservations: 01 40 05 06 96

Auteur et mis en scène : Aicha Ouattara
Distribution : Virginie Delagnier, Guillaume Giraud, Laura Lillemann, Armelle Oculi et Axel Picard

Plein Tarif: 18 euros

Tarif réduit: 13 euros

Réservations: 01 40 05 06 96

Le Rue du désir, une rue délicat, impudique, expressioniste où les passions s’exacerbent dans les méandres d’une fantastique odysée. Un voyage musical et onirique, dans lequel Orlando, personnage androgyne, rend hommage au Berlin des années 20.

Plein Tarif: 20 euros

Tarif Réduit: 15 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein Tarif: 18 euros

Tarif réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96,

Il reste des dates disponibles ...

Réservation

Plein Tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Chant, musique et danse s’entremêlent pour porter au plus haut le talent de chaque artiste.
Joie et douleur ne font qu’une, une intériorité telle que l’emprise est immédiate !
Un instant magique qui transporte le public totalement envoûté, charmé, conquis…
Une vague d’émotion pour profiter d’un flamenco authentique, vivant, sobre et émouvant… à
la limite du sacré !

Est-ce la maîtrise de l’art ou la singularité de sa personnalité qui font de ses créations une
expérience unique et souvent inoubliable ?
Le Flamenco est ici porté à son firmament par la voix profonde et prenante de cet Andalou et
de ces artistes enchanteurs qui l’entourent.
Luis de la Carrasca, passionné de cet art Flamenco, obtient grâce à son travail militant une
reconnaissance grandissante du public, de la presse et des professionnels.
La qualité de son travail n’a pas échappé à la Junta de Andalucía qui les a reconnu comme
« Communauté Autonome Andalouse » afin de maintenir les liens sociaux et culturels avec
l’Andalousie, et les soutient depuis plusieurs années.
Ce spectacle n’est pas seulement l’Art du Chant, de la Musique et de la Danse ; il est avant
tout une aventure humaine !

avec: Luis de la Carrasca, José Luis Dominguez, Enrique Santiago, Pascal Delalée, Manolo Santiago, Melinda Sala et Kuky Santiago 

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein Tarif: 15 euros

Tarif Réduit: 10 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein Tarif: 15 euros

Tarif Réduit: 12 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 18 euros

Tarif réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

par Philippe Pistole, Andréa Goust et Anne Bernanose

Tarif unique: 15 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Plein tarif: 18 euros

Tarif Réduit: 13 euros

Réservation: 01 40 05 06 96

Pour ce concert d’Hiver, Trigal a l’honneuer d’inviter la chanteuse Servane et Lili Gosse (La calaca, Chaman, l’Oboubambulle) au violon. Au programme, des chansons, et des mélodies  d’Amérique Latine ; ainsi que des villancicos (petites chansons de Noël) d’Espagne. Pour plus d’infos : www.el-arbol.com 

Il est un authentique maître à l’ancienne mais aussi un très grand artiste qui apporte sa sensibilité farouche dans les styles les plus difficiles du flamenco: seguiriya, soleá, malagueña, tonás, bulerías. Son chant rugueux et sensuel peut prendre des accents tragiques là où d’autres seraient simplement tristes, il peut aussi révéler une gaieté secrète, profondement infouie.

El Cabrero est envoûtant, expressif, infiniment vrai comme les éléments: l’eau, le feu, la terre, l’air. Et pourtant, cet homme libre entre tous est à la fois gardien d’un flamenco très pur et artiste volontiers à contre-courant. Quand il faudrait mettre de l’eau dans son vin, fusionner le flamenco avec d’autres genres, El Cabrero retourne à sa source secrète pour écouter la poésie qui est soeur de la vérité.

Un des plus fameux guitaristes de Séville, Rafael Rodríguez, l’accompagnera sur scène.

Espectacla en co-accueil avec l’association Cartelera

Théâtre de Nîmes

13 Janvier 2010 - 20:00

Itinéraire entre Terres et Mers, rencontre des Afriques et des Amériques, dialogue entre les îles et les continents, à la Maison des Cultures du Monde et à la Fondation Alliance française : Cap sur Vibrations Caraïbes AfricA AmericA.

VIBRATIONS CARAÏBES AFRICAMERICA
Le Festival Vibrations Caraïbes : une nouvelle géographie des Arts au carrefour des Mondes.

Pour cette nouvelle cuvée 2009, le Festival Vibrations Caraïbes, sous le thème « AfricAmerica » déclinera des collaborations inédites et des croisements fertiles entre artistes issus des trois Continents, Afrique, Amérique, Europe et investissant tous les champs de la création contemporaine Gwo ka et Gnawa Jazz, Dub Poetry, Pop Folk créole caribéenne, rencontres littéraires, installations photo et art vidéo, projections de documentaires ethnographiques en partenariat avec ARTE.

Du 4 au 13 décembre : rencontres inédites au carrefour des mondes atlantiques...

Vibrations Caraïbes AfricAmerica accueillera des artistes emblématiques : Randy Weston, Jacques Schwarz-Bart, Karim Ziad, Kali feat. Manu Dibango, Dédé St Prix et les Dub Poets Brother Resistance et Mutabaruka, Orlando Poleo, Hervé Samb et Simone Schwarz-Bart
pour un cycle de créations inédites et originales au croisement des traditions orales des Caraïbes : Rapso, Storytellings et Dub Poetry.

Plate-forme de rencontres artistiques inédites et transversales, Vibrations Caraïbes AfricAmerica lancera des passerelles entre les divers foyers européens, nord-américains, caribéens et africains de création : Paris, Londres, New York, Dakar, Alger, Yaoundé ; Port of
Spain, Fort-de-France, Kingston et Pointe-à-Pitre seront autant d’escales de ce nouvel itinéraire artistique au carrefour des Mondes, à la croisée des imaginaires.

Voir le communiqué de presse

Voir le dossier de presse 

Lieux :
Maison des Cultures du Monde/ Fondation Alliance française 101 Blvd Raspail Paris 6ème
Renseignements : 01 45 44 72 30 - Site web : www.vibrationscaraibes.com
Contact Presse : presse.vibrationscaraibes@gmail.com / tel : 06 18 86 70 26

Théâtre de la Reine Blanche
2 bis passage Ruelle
Paris 18ème
M° (2/12) La Chapelle, Marx Dormoy
Réservations :
tél : 01 40 05 06 96
mail : reineblanche@free.fr

« Musiques du monde entre identité et modernité »
Jeudi 26 novembre  2009

De 9h à 17h  (Foyer  Campra de l’opéra de Toulon)   Rencontre / débat

Les musiques traditionnelles et les musiques du monde englobent de nombreuses esthétiques musicales : populaires ou savantes, profanes ou sacrées, rituelles ou festives, patrimoniales ou réinventées… L’objectif de la journée est de rentrer en profondeur dans le processus de création d’artistes d’aujourd’hui. Comment à travers un répertoire transmis de générations en générations, à l’aide des nouvelles technologies, de l’évolution de l’organologie, de l’appropriation à la confrontation de la culture de l’autre, crée-t-on un nouveau geste artistique.
Modérateurs : Laurent Aubert (directeur des Ateliers d’Ethnomusicologie de Genève)

9h à 9h30 : introduction
9h30 : Laurent Aubert : musiques du monde, entre identité et modernité
10h00 : Françoise Atlan : musique arabo andalouse et judéo-espagnole : du collectage et de l’interprétation, à la création
11h00 : Laurent Audemard : du hautbois languedocien aux anches de la Méditerranée. Organologie, écriture musicale, métissages,
14h00 : Mehdi Haddab : la transgression de l’oud : du répertoire traditionnel à Speed Caravan
15h00 : Isabelle Courroy : musiques des Balkans, de l’appropriation d’une culture à sa transformation
Interprétation de la pièce « Le vent souffle où il veut III », de Zad Moultaka, pour kaval, zarb et sons fixés, avec la complicité de Djamchid Chemirani,
16h00 : Abed Azrié : chanteur-compositeur, entre Moyen-Orient et Occident

18h à 19h : Inauguration au Conseil Général
Spectacle dans l’Atrium du Conseil Général « Service à tous les étages » par la Compagnie Lézards Bleus. Création chorégraphique par Antoine le Ménestrel danseur de façades.
Inauguration officielle des Rencontres dans l’Atrium du Conseil Général.

19h 30 concert au Crep des Lices : Françoise Atlan (chant) -  Nathalie Négro (piano)    « d’une rive à l’autre »   Bério - De Falla - Théodorakis - Monpoue - Ohana.
Des airs traditionnels revisités par l’écriture contemporaine. Un concert sur les traces d’Ulysse, comme une invitation au voyage dans l’ambiance, les sons, les rythmes, la poésie des pays des rives de la Méditerranée : Italie, Espagne, Grèce ou Maroc.

Rencontres-débats et concerts des Rencontres Artistiques ouverts à tous. Entrée libre.

Rencontres Artistiques Méditerranéennes du Var

Contact Renseignement - réservation

Conseil Général du Var - Direction des Affaires Culturelles

04 94 18 66 07 ou sur www.var.fr

<!-- /* Font Definitions */ @font-face {font-family:Times; panose-1:2 0 5 0 0 0 0 0 0 0; mso-font-charset:0; mso-generic-font-family:auto; mso-font-pitch:variable; mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;} @font-face {font-family:Verdana; panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4; mso-font-charset:0; mso-generic-font-family:auto; mso-font-pitch:variable; mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;} @font-face {font-family:Cambria; panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4; mso-font-alt:"Times New Roman"; mso-font-charset:77; mso-generic-font-family:roman; mso-font-format:other; mso-font-pitch:auto; mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;} /* Style Definitions */ p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal {mso-style-parent:""; margin:0cm; margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:12.0pt; font-family:"Times New Roman"; mso-ascii-font-family:Cambria; mso-fareast-font-family:Cambria; mso-hansi-font-family:Cambria; mso-bidi-font-family:"Times New Roman"; mso-fareast-language:EN-US;} p {margin:0cm; margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:10.0pt; font-family:"Times New Roman"; mso-ascii-font-family:Times; mso-fareast-font-family:Cambria; mso-hansi-font-family:Times; mso-bidi-font-family:"Times New Roman";} @page Section1 {size:612.0pt 792.0pt; margin:70.85pt 70.85pt 70.85pt 70.85pt; mso-header-margin:36.0pt; mso-footer-margin:36.0pt; mso-paper-source:0;} div.Section1 {page:Section1;} -->

ACTUALITÉ 2010 :

- enregistrement du prochain album « MISTICO »

avec Paolo Fresu (trompette) et Daniele di Bonaventura (bandonéon)

suivi de concerts :

07 janv à Rome (Parco della Musica)

08 janv à Naples (Teatro San Carlo)

09 janv à Porto Sant’Elpidio (Ascoli Piceno) - Teatro delle Api

15 janv à Udine (Palamostre)

sortie de l’album : septembre 2010

tournées : novembre 2010 et mai 2011 (plus d’info sur demande)

- reprise de la rencontre A Filetta & Danyel Waro  (à Africolor le 13 et 15 Novembre 2009)

tournée à la Réunion

18 mars : Théâtre de Champ Fleuri (Saint-Denis)
19 mars : Théâtre Luc Donat  (Tampon)
20 mars : Théâtre de Plein Air (Saint Gilles)
21 mars : Eglise de Cilaos

- tournées A Filetta a cappella à partir de mars 2010 :

Paris, Boulazac, Angoulême, Leuven (B), Hasselt (B), Turnhout (B), Barcelone, Madrid, Mexique, Dortmund, Belgrade, Bergen, Hilleroed (D), Bolzano (I), Tokyo, Nagoya, Osaka.

- reprise du spectacle « APOCRIFU » de et avec le chorégraphe Sidi Larbi Cherkaoui (Lincoln Center festival à New York, Rencontres Polyphoniques de Calvi)

- Rencontre avec le groupe japonais KODO

2 concerts : Festival Earth Celebration à Sado Island en Août et Rencontres Polyphoniques de Calvi en septembre.

- enregistrement du « REQUIEM, DI CORSICA RIPOSU » créé en 2004 au festival de St Denis.

Sortie de l’album : TBA

Pour la sortie de son DVD Tierra, Amor y Misterio, La Calaca sera en concert au Festival. Le mercredi 11 novembre, à 17 h au centre socioculturel Le Rabelais.

Le samedi 14 novembre, Trigal invite deux musiciens mexicains pour le repas-concert, à 19 h 30.
Pour plus d’informations: www.el-arbol.com

Andrea Remusat, danseuse du groupe La Calaca, donnera un stage de danses traditionnelles mexicaines. Le samedi 21 novembre à 14 h.
Pour plus d’informations: www.lerabelais.org

Un cocktail décapant qui groove dans lequel les barrières culturelles tombent et s’effacent.

Les musiciens d’Äl Jawala  se chargent de vos émotions avec leurs combinaisons de Soul Balkanique, Funky, Jazzy & Groove Dance Beats hors normes.

« Défiant, fascinant, cosmopolite, techniquement excitant mais toujours accessible,

Äl Jawala  réchauffe les foules de l’Europe de l’Ouest à la Mer noire. »

En mai 2009, les pionniers du ‘Balkan Beat’ célèbre leur nouvel album studio  ‘Asphalt Pirate Radio’

Après 9 ans de concert, ils focalisent leurs énergies afin d’assurer un plaisir essentiel à 100% racines dansante au cœur des Balkans.

Äl Jawala  crée un son urbain qui à la fois absorbe et innove l’esprit du cuivre balkanique afin de l’apporter sur le Dance Floor et transfert le Groove du Brass balkanique et la joie de vivre de la musique des Roms dans les rythmes de la culture ‘Club Urbaine’. La musique orientale s’allie à une bonne bouffée de Funk et des mélodies traditionnelles se combinent aux rythmes festifs et aux Breakbeats

« Avant-gardiste, euphorique, obscur et sauvage. Un groupe absolument émotionnel

qui peut faire danser n’importe quelle foule ».

Äl Jawala désigne le terme arabe des voyageurs et des Gitans. Avec sa musique, Äl Jawala traverse l’espace et le temps, transportant l’âme de la fanfare tzigane sur les pistes de danse.

C’est en Europe de l’est que se trouvent les plus anciennes racines de ce son si spécifique mais c’est surtout en Roumanie que l’on peut trouver leurs plus vielle racine musicale. Ce groupe est célébré en étant des ré importateurs et innovateur de la musique Manèle Pop qui prend sa source à l’origine de la musique traditionnelle Roms.

Lors du “Créole” Awards allemand qui récompense les musiques du monde, le 1er prix du public 

ainsi que le 1er prix du jury internationale leur ont été décernés en 2007.

Le public aussi divers et éclectique que le son d’Äl Jawala ­ ne connaît ni les frontières dimensionnelles ni les barrières de l’âge. Ne faisant plus qu’un seul homme, ce public fusionne en une masse prête à 

s’abandonner à l’ivresse de la danse.

“Avenant, fougueux, fascinant, ouvert au monde, techniquement passionnant et cependant accessible à tous! Un groupe qui met certainement n’importe quelle salle en ébullition”Écrit le magazine “Drums & Percussion”.

En 2009 & 2010, Äl Jawala  sera sur la route pour présenter leur nouvel album ‘Asphalt Pirate Radio’

à paraître en mai 2009.

quatre ans après une tournée internationale et un album « Entre Seine et Sine » rendant hommage à l’un des pères de la négritude, le poète L.S. Senghor, Meïssa M’baye revient avec un nouveau spectacle prêt à briller sur les scènes du monde entier, issu des chansons de son prochain album aussi ambitieux qu’original, “Back To Africa”.

Né en 1959 à Dakar, Meïssa a reçu le nom de « Prince des Poètes » de par sa descendance familiale, à la fois lignée royale et lignée de griots. C’est ainsi que très jeune, il a été initié à l’écriture et aux chants religieux et traditionnels de son pays afin de perpétuer et de transmettre l’Histoire et la mémoire du Sénégal à son peuple.

Meïssa, baryton à la voix hors du commun, chante en Ouolof, Mandingue et Français. Il ajoute aux instruments contemporains des instruments traditionnels peu utilisés (ngoni, kora, kongoma, oudou, calebasse…) afin de nous rendre toutes les subtilités d’un voyage en Afrique, de ses veillées et de ses cérémonies. Un moment rare et authentique, touché par l’émotion et la pureté.

Meïssa M’Baye, incarne aujourd’hui la relève musicale de toute une Afrique renaissante, vivante, poétique enfin. Cette poésie éternelle, qui est la base réelle du monde et de tous les mondes passés et à venir.

Son dernier spectacle nous fait vivre un voyage musical à travers la poésie de la diaspora africaine, une mémoire partagée entre l’Afrique, l’Europe et les Amériques.

Des textes de poètes afro-américains mis en musique par Meïssa et que celui-ci nous fait découvrir en solo, trio ou quintet.

SAMEDI 07 NOVEMBRE 2009 à partir de 15h00

MEDIATHEQUE DE LONGWY-HAUT

AU PROGRAMME :

• Après-midi : (entrée libre)

à partir de 15h00

- UNE CONFERENCE dans l’Auditoruim de la Médiathèque sur le thème de la guitare et du flamenco-jazz, aura lieu à la médiathèque à 15h00 et sera animé par le journaliste, auteur et artiste-plasticien Nacer Boudjou.

- UNE EXPOSITION "FLAMENC’ART" de Nacer Boudjou qui présentera différents tableaux autour de ces thèmes. Celle-ci aura lieu également dans les locaux de la médiathèque du 27 octobre au 21 novembre 2009.

Nacer Boudjou fusionne toutes les techniques pour exprimer avec talent, le magma qui le tourmente, mais sa manière de peindre est originale.

Un vernissage à l’occasion de cette exposition aura lieu le 06 novembre 2009 à la Médiathèque afin de présenter cette exposition organisée dans le cadre du festival.

- UNE EXPOSITION de différents type guitare organisé par le Magasin Prod’Musique .

- UN MINI CONCERT des enfants de l’école de musique des Lorraines de Longwy.

• Soir : (entrée 10 euros)

à partir de 20h30

- LES CONCERTS des guitaristes seront en soirée à partir de 20h30 pour une durée de 2h-2h30, avec 3 guitaristes professionnels, de renommée internationale :

*Jo Vurchio (guitare brésilenne)

*Kader FAHEM (guitare flamenco-jazz)

*Filigan (guitare finger style)

UNE SCENE OUVERTE après les concerts du soir pour tous les guitariste et/ou musiciens désireux d’échanger et de partager un bon moment.

RESERVATIONS :

Vous pouvez réserver vos places en achetant des tickets pour le Festival de guitare sans frontières qui aura lieu le 07 novembre 2009 au lieu suivant :

* Magasin Prod’Musique - 12, avenue de Saintignon - Longwy-Bas - tél : 03 82 24 74 45
* Papeterie de la Cité Haute (Place Darche) Longwy-Haut (à côté de la boutique SFR)

_ Erik Marchand présente Kreiz Breizh Akademi "Izhpenn12"

sortie février 2010 (Innacor/L’Autre Distribution)

_ Jean-Luc CAPPOZZO & Erwan KERAVEC

sortie février 2010 (Inna+/L’Autre Distribution) > Lancement de la nouvelle collection INNA+!

_ N’DIALE Jacky Molard Quartet & Foune Diarra Trio

sortie avril 2010 (Innacor/L’Autre Distribution)

www.innacor.com

Actualités

ARTISTES EN TOURNEE

_ "N’DIALE" Jacky Molard Quartet & Foune Diarra Trio (Bretagne/Mali)

une coproduction Festival Africolor, Le Chantier-Correns, Le Plancher, scène du kreiz breizh, Ton All.

TOURNEE MAI>AOUT 2010

+ d’infos : www.myspace.com/ndiale

_ ETHIOPIQUES (Mahmoud Ahmed + Alemayehu Eshete + Badume’s Band)

en collaboration avec Run Production

TOURNEE MAI>AOUT 2010

+ d’infos : www.runprod.com

_ HASAN YARIMDÜNIA (Turquie)

TOURNEE ETE 2010 + FEV>MARS 2011

+ d’infos : www.innacor.com

_ H2O ASSOUKA (Hip Hop Béninois)

TOURNEE MAI > AOUT 2010

+ d’infos : www.myspace.com/h2oassouka

et aussi :

Jacky Molard Quartet / Erik Marcnahd présente Kreiz Breizh Akademi / Tribute to Kristen Noguès / Hélène Labarrière / Badume’s Band / Pennoù Skoulm / Hamon Martin Quintet / Jean-Luc Cappozzo & Erwan Keravec

Originaire de la Montagne Noire, Gérald Arnaud a été disquaire et libraire à la Fnac puis rédacteur en chef de la revue Jazz Hot. Aujourd’hui journaliste indépendant, il est l’auteur d’ouvrages et de films documentaires sur l’archéologie et la musique.

La sortie de cet album aussi festif qu’inventif est une consécration tardive (à 47 ans) et méritée pour un musicien très admiré dans sa Guadeloupe natale, mais trop peu connu ailleurs - même s’il a été choisi au printemps passé pour animer la soirée d’ouverture du festival Kreyol Factory à Paris / La Villette…
      Christian Laviso est en effet un artiste hors normes, un guitariste d’une virtuosité assez phénoménale, après avoir essayé bien d’autres instruments : bugle, piano, saxophone et surtout tambour "ka" : l’emblème de l’identité musicale guadeloupéenne.
      Élevé par sa grand-mère à Marie-Galante - île de plantation sucrière au lourd passé esclavagiste, qui est un conservatoire vivant des traditions de l’archipel - Laviso a été très tôt immergé dans le gwoka, bien avant de fréquenter quelques-uns de ses maîtres comme Esnard Boisdur, Blachinot Kancel ou Guy Konket. Christian est le neveu du bassiste Rosan Laviso, qui lui fait découvrir à dix ans Gérard Lockel : un jazzman qui est sans doute le premier à avoir tenté de transposer le gwoka à la guitare ; figure du mouvement indépendantiste, il est en outre musicologue, auteur d’un traité sur les rythmes du ka et théoricien du "gwoka moden".
      Christian Laviso s’inspire de Lockel, mais c’est en autodidacte qu’il apprend la guitare. Très attaché à la Guadeloupe, il refusera toujours de la quitter comme le font tant d’autres, même s’il sait que l’archipel est trop exigu pour qu’il soit facile d’y faire une carrière de musicien professionnel. Gagnant sa vie comme garagiste, Laviso n’en a pas moins une intense activité musicale. D’abord membre des collectifs Ka Lévé, Horizon puis Simen Kontra, ce n’est qu’en 2002 qu’il fonde son propre trio, avec le joueur de tambour makè Aldo Middleton (qui est aussi un percussionniste complet) et le batteur Sonny Troupé, qui maîtrise à la perfection les sept rythmes du gwoka.
      Le style de Laviso, qu’il a baptisé "guitare-ka" est fondé sur l’héritage des grands improvisateurs de la guitare be-bop, et à cet égard il se situe dans le droit fil des meilleurs - de Charlie Christian à George Benson en passant par Grant Green ou Wes Montgomery. Or le be-bop et le gwoka ont en commun un certain culte de la vélocité et de la virtuosité, en même temps que de l’expressivité et du swing. Ici l’osmose est idéale : Laviso s’inspire autant des chants du gwoka dans ses compositions et son langage mélodique, que des tambours dans la construction polyrythmique de ses savantes improvisations. Il ponctue ses morceaux de gerbes de notes flamboyantes qui rebondissent sur les peaux des tambours en une émulation incessante. Chants et tambours traditionnels sont d’ailleurs présents dans cet album, notamment dans le magnifique "Bel Madanm La !" où l’on retrouve la fièvre hypnotique des lewoz, ces veillées musicales qui ont tant marqué le guitariste dans ses jeunes années.
      Laviso est d’ailleurs l’auteur des paroles en créole de ses chansons, volontiers militantes, qui parlent presque toujours du gwoka et de l’identité culturelle afro-caribéenne en général - un bel instrumental en trio, "Mi Mawiz", est dédié à l’écrivaine Maryse Condé.
      Cependant ce qui frappe le plus (au sens propre du terme), c’est la métamorphose créative si naturelle du langage ancestral des tambours en une musique franchement moderne, parfois même futuriste, à la lisière du free-jazz.
      Il n’est pas surprenant que Christian Laviso ait conquis le cœur de deux des plus grands jazzmen contemporains : David Murray avec qui il collabore depuis des années, et qui mène sa propre expérience de fusion entre gwoka et jazz ; et le bouillonnant Kenny Garrett, l’ancien saxophoniste de Miles Davis, qui se déchaîne ici dans quatre morceaux, dont celui qui donne son titre à l’album :
      "Ti Moun A Lafrik" signifiant "nous sommes tous enfants de l’Afrique".

Gérald Arnaud

> EXPOSITIONS, du 30 octobre au 13 novembre, CCF de Cotonou

Edwige Akplogan (Cotonou-Bénin) / Cécile Borne (Bretagne-France)

Vernissage le vendredi 30 octobre à 18h30

> MUSIQUE, du 12 au 14 novembre, Cotonou & Bohicon

>> 12 novembre, 20h30 _ Galerie Tchiff, Cotonou

YORO NDIAYE (Sénégal) // FOUNE DIARRA Trio (Mali) // NYLA (Bénin)

>> 13 novembre, 19h00 _ CCF, Cotonou

TERIBA (Bénin) // N’DIALE (Jacky Molard Quartet & Foune Diarra Trio) (Création Bretagne-Mali) // YORO NDIAYE (Sénégal)

>> 14 novembre, 18h00 _ Esplanade de la Mairie, Bohicon

H2O ASSOUKA (Bénin) // N’DIALE (Jacky Molard Quartet & Foune Diarra Trio) (Création Bretagne-Mali) // VBH (Cameroun) // SOGHA (Niger) // ZEYNAB ABIB (Bénin) // RISS COOL (Bénin) // IGNACE DON METOK (Bénin) // FRERES DE SANG (Bénin)

>ARTS DE RUE, du 12 au 15 novembre, Cotonou & Bohicon

avec les BU DE BODEUX (Belgique)

>THEATRE, 12 & 14 novembre, 20h30 _ CCF, Cotonou

L’EITHEB (Ecole Internationale de Théâtre du Bénin) présente "IFÈDÉ" mise en scène de Alouigbine DINE

>CONFERENCES / DEBATS, 12 & 13 novembre, 18h _ CCF, Cotonou

Les relations SUD/NORD - coopération décentralisée et développement culturel

Développement et professionnalisation du secteur culturel, mise en réseau, relations SUD/SUD

métros La Chappelle (ligne 2) ou Marx Dormoy (ligne 12)

Réservations (invitation possibles pour tous les professionnelles sur simple demande par mail à l’adresse faratouba.team@yahoo.fr) :

Tél : 01 40 05 06 96

Mail : reineblanche@free.fr

Un instant magique qui transporte le public totalement envoûté, charmé, conquis…
Une vague d’émotion pour profiter d’un flamenco authentique, vivant, sobre et émouvant… à la limite du sacré !

Luis de la Carrasca, passionné de cet art Flamenco, obtient grâce à son travail militant une reconnaissance grandissante du public, de la presse et des professionnels.

La qualité de son travail n’a pas échappé à la Junta de Andalucía qui les a reconnu comme « Communauté Autonome Andalouse » afin de maintenir les liens sociaux et culturels avec l’Andalousie, et les soutient depuis plusieurs années.

Wang  Li vient de Tsinghao, un port des rives de la mer Jaune au Nord Est de la Chine.

Élevé dans le stricte environnement d’un complexe résidentiel de l’armée populaire chinoise, il suivit des études supérieures tout en pratiquant assidûment la contrebasse au conservatoire.

Par la suite, il choisira l’exil vers la France. Hébergé pendant près de 4 ans par des pères séminaristes de St Sulpice à Issy-Les-Moulineaux, il mènera une vie d’ermite d’une simplicité extrème. Cette vie monacale lui permettra de passer ses tourments intèrieurs de jeunesse. 

Il trouvera alors dans la musique, la voie de la patience et du silence, un chemin qui le mènera progressivement à l’épanouissement de son art poétique.

Wang li s’est conçu un espace sonore de quête et de liberté. 

Sa musique décline les nuances multiples des résonances vibratoires dont la guimbarde est capable. Elle ouvre sur un monde intérieur qui renvoie chacun aux échos de sa propre enfance, des tempêtes de l’âme aux remous de la vie, au silence.

Ici tout n’est que souffle et vibrations, mémoires et visions. Son imaginaire est porteur de résonances à la fois intimes et universelles.

Si vous souhaitez assister à la soirée d’ouverture, inscrivez-vous auprès de Maïté (01 48 36 34 02 ou maite@villesdesmusiquesdumonde.com)

Découvrez notre programmation en ligne sur www.villesdesmusiquesdumonde.com

Réservations 01 40 05 06 96
Mail : reineblanche@free.fr
Contact Faratouba : www.myspace.com/faratouba

Le cante jondo et l’art de la guitare flamenca se sont transmis de génération en génération dans sa famille gitane originaire de Cordoue et d’Almeria qui compte de nombreux chanteurs et guitaristes.

 Il développe ses connaissances en écoutant les grands maîtres, Ramon Montoya, Sabicas, Nino Ricardo, Manolo Sanlucar et le novateur Paco de Lucia.

Son talent et son originalité s’expriment par ses compositions, ses improvisations et sa virtuosité qui ont une influence certaine auprès des plus grands guitaristes du Sud et des guitaristes d’Andalousie qui reconnaissent  dans son jeu la profondeur du « duende », du sentiment, indispensable à la vraie force intérieure du flamenco.

Sa virtuosité a été saluée par des artistes comme Léo Ferré, Atahualpa Upanki, Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar.

Il veut rendre hommage aux femmes et aux fées pour ce solstice d’automne dans ses Bulérias, Soleares et tangos qu’il a rassemblés dans ce programme intitulé « les 7 clefs d’Orphée ». 

Il sera accompagné par Idriss Agnel aux percussions, virtuose des tablas indiens, du cajon, du zarb et du oudou.

Tarifs des concerts :

Adhérent :  12 €

Visiteur : 15 €

Réduit : 6 €

Billetterie sur place

renseignements et réservations

JADE/Cie: 04 91 52 90 45

OFFICE DE TOURISME:

04 90 54 34 39

tourisme@lesbauxdeprovence.com

Confié aux bons soins de Tadahiko Yokogawa (musique électronique), Red Rails devient un entrelacement de sons, un concert de vibrations, aux accents de musique traditionnelle et musique contemporaine, on s’en réjouit… Serge Ortega (spatialisation sonore) et Renaud Vercey (création vidéo) se chargent de l’ambiance électrique, de l’atmosphère …

SORTIE ALBUM + TOURNEE AU PRINTEMPS 2010

www.myspace.com/redrailsproject

A cette occasion, Luis de la Carrasca, invité au Gala pour célébrer la paix conclue entre Huéscar et le Danemark, a retrouvé ses racines andalouses.

Le public andalou a applaudi à tout rompre le talent des artistes, ému de trouver un digne représentant de l’Art Flamenco, de leur village et de leurs valeurs.

Pas moins de 3 500 personnes étaient présentes dans les arènes de Huéscar ce 21 août ! Certains malchanceux n’ont pu trouver place pour assister au spectacle.

Tous les ingrédients étaient là pour faire vibrer les spectateurs : passion, émotion, talent... Un instant magique qui a transporté le public dans un monde envoûtant... Le Duende !

> Mardi 15 - Ouverture à BASTIA *

:::::::::::::::::::::::::::::::::
Info et réservation
U Svegliu Calvese - La Poudrière - B.P. 37- 20260 CALVI
Tel. 04 95 65 23 57 Fax: 04 95 65 41 54
E-mail: svegliu@wanadoo.fr
www.myspace.com/rencontrescalvi

Quelle belle découverte que ce trio plein d’énergie. Kader Fahem, au "duende" incomparable et aux mélodies qui touchent au plus profond de l’être, va encore plus loin dans l’exploration de son instrument. Il choisit de se produire avec une guitare électro-acoustique pour amplifier son jeu au toucher Flamenco - Gitan. Avec un bassiste 100% groove, Apollo Munyanshongore et un batteur de jazz, Jean-Marc Robin, FAHEM Kader nous fait vibrer en nous offrant une fusion de sonorités gitanes, orientales, manouches, jazz, bossa, gnawa, rock..., avec une fougue et une dextérité peu commune. A la manière des jazzmen, ils s’évadent dans l’univers de l’improvisation, nous conviant au voyage

Concert à partir de 21 h00
Tarifs : 8/10 euros

http://www.satellit-cafe.com/
http://www.myspace.com/kaderfahem
http://www.myspace.com/zyryabproductions
http://dounyadecouvertes.jimdo.com/

Pour la 2^e année, l’association GECE et les Escales ont renouvelé leur partenariat pour affiner la connaissance du public.

Depuis 2005, GECE, « Groupe d’Etude Culturo-Economique », est un organisme spécialisé dans l’Etude, le Conseil et la Formation dans le secteur socioculturel, notamment sur les problématiques des publics. GECE propose également un service de gestion complète des accréditations des professionnels e des médias (outils web de gestion des inscriptions, suivi, statistique, accueil…etc).

En adaptant des outils statistiques et économiques à l’univers de l’événement, GECE analysera les caractéristiques sociodémographiques, comportementales, les attentes  et les pratiques culturelles des festivaliers.

GECE procure par son expérience et ses compétences des outils pour ajuster l’organisation interne du festival (diffusion, communication, services et relations publiques) ainsi que des arguments chiffrés lors de la négociation de partenariats privés et/ou publics.

Ces outils de décision s’avèrent être un atout indispensable à la qualité et à la pérennisation de l’événement.

Si vous souhaitez nous rencontrer pour de plus amples informations pendant le festival ou à un autre moment, prenez contact avec olivier Allouard, directeur en charge des études au 0674307971 ou à l’adresse-mail suivante : contact@gece.fr

Toutes les infos sur http://www.gece.fr

Lien du Festival : http://www.cd-baroque.com/index.php/cdbaroque/accueil/festivals/festival_sarrebourg_2009

En partenariat avec Radio Jerico : http://www.radiojerico.com/

Retrouvez Kader FAHEM, le compositeur d’un Flamenco teinté d’Orient et de classique et guitariste de talent à la précision d’orfèvre.

Lors de ce concert, FAHEM Kader invitera Christel Kern (chanteuse et commédienne), originaire de Sarrebourg pour deux titres "inédits".

Ils seront également en direct du Festival International de musique dans l’émission : "Pele Mele" de Thierry Georges de 17 heures à 18 heures.
http://www.pelemele.fr/

L’album de FAHEM est toujours disponible en France :
- en téléchargement sur les plates formes ITunes, virgin, Fnac.com, nokia....
- Retrouvez également le DVD "FAHEM Quintet Live" chez MOSAIC MUSIC
CD et DVD toujours disponible également chez BELDA DIFFUSION en Algérie et  ORANGE MUSIC en Asie.

contact : ZYRYAB PRODUCTIONS
BP 33028
54401 LONGWY CEDEX
FRANCE

http://www.myspace.com/zyryabproductions
Tél : +33 (0) 9 511 888 36
Port : +33 (0 6 19 53 69 44
@ : zyryab@free.fr
N° de SIRET : 452 401 946 00028
Code APE 90.01Z
LICENCES MINISTERE DE LA CULTURE 2 et 3
N°54-0442 / 54-0443

Le festival biguine jazz connaitra en aout 2009 sa septième édition.
Le succès de cet rendez vous musical dédié à la performance, à la recherche et à la modernité ne fait plus de doute.
Le public répond en effet de façon constante et massive aux concerts proposés dans les différentes communes de Martinique.
Ouvrir des scènes à la musique d’écoute, d’ improvisations , a la création contemporaine de nos régions , permettre la diffusions de créations d’un autre genre , favoriser une approche pédagogique , culturelle inventive , allier tradition et modernité voila nos véritables motivations et ambitions.
Plus que jamais la musique doit évoluer et accueillir ceux qui osent , ceux qui sortent du schéma classique et hybride quotidiennement t proposé par la majorité des medias.

Et cette année notre festival prendra encore un nouvel essor.

En effet aux cotés des groupes de Martinique nous accueillerons des expressions musicales de plusieurs espaces créolophones.
Guyane Guadeloupe Réunion seront a nos cotes pour offrir a la Martinique un kaléidoscope de tout ce qui des fait de mieux dans nos régions , tout ce que nous propose une nouvelle génération de créateurs de musiciens soucieux d’enrichir notre environnement sonore et de faire coïncider les traditions rythmiques de nos régions à des expressions créatives et modernes.

Dans le prolongement du festival de la ville de fort de France , du tour des yoles ,le festival biguine jazz vient compléter l’offre culturelle et artistique des vacances 2009 en permettant a la Martinique d’offrir un produit original s inscrivant dans la performance ,le talent et la qualité.

Accompagner ce festival c’est prendre un pari pour le futur, le développement et l’excellence au service de notre ile.

Nul doute que l’écho que connaît déjà ce rendrez vous sera renforcera et favorisera une image de destination culturelle profitable à notre Martinique .

Rejoignez nous dans ce projet, cette ambition et cet investissement pour l’avenir et l’excellence.

Les enjeux: L’événement BIGUINE JAZZ répond à plusieurs enjeux croisés de société.

http://www.biguinejazz.fr/accueil.html

Le 12 juillet 2009 à 19H00
La Bellevilloise 20 rue Boyer 75020 Paris

PAF : 2 euros

Plus d’informations ici

Les dates de la tournée de Kali - Juillet 2009

12 Juillet 2009 La Bellevilloise (75020 Paris)
16 Juillet 2009 Festival Caraïbes ô (86)
19 Juillet 2009 en Guest avec DD St-Prix au Cabaret Sauvage (75019 Paris)         
26 Juillet 2009 Festival Résonances (17)

Contact : Didier Garnier
Tel         : 06 07 96 58 83
Email     : garnierdidier6922@neuf.fr

Espace de la Jetée du Port
33510 ANDERNOS LES BAINS

www.artvocal.fr

Le trio du sénégalais Yancouba Diébaté nous fait voyager au son revisité de la musique traditionnelle mandingue. Yancouba a hérité de la culture musicale de ses racines sénégalaises. Accompagné de sa kora, il chante l’histoire de son peuple et perpétue la tradition ancestrale des griots.

avec : Yancouba Diebate (chant lead / kora) - Abou Diallo (percussions/choeurs) - Mansa Traoré (basse / choeurs)

www.myspace.com/yancoubadiebate

à l’ENTREPÔT
7/9 rue de Pressensé75014 PARIS - M° Pernety
Entrée : 15 euros (cinéma + concert) / 7 Euros (cinéma) / 10 euros (concert)

www.lentrepot.fr  www.motoaction.org

KRISTO NUMPUBY chante BRASSENS EN AFRIQUE

Autant apprécié que Claude François ou James Brown par les bantous d’Afrique subsaharienne dans les années 70, le poète coquin et rebelle reçoit ici un chaleureux hommage rythmé par les musiques d’Afrique et de la diaspora. Les chansons de BRASSENS interprétées par Kristo NUMPUBY et ses musiciens nous entraînent dans les bars surchauffés d’Afrique Noire où nous attend un assortiment de rythmes (Makossa, Assiko, High-life, Mbalax, Sega, Ndombolo etc…).
avec : Kristo Numpuby - guitare, chant / Denis Tchangou - batterie, percussions
Henri Marcel Mbom - basse / Mahop - guitare

"Sous le soleil africain et à travers les arrangements de Denis Tchangou, Brave Margot, Le Gorille ou la Chasse aux Papillons s’épanouissent presque, se découvrent une légèreté emballante, qui ne dénaturent en rien le propos initial." Michel Genson / Le Républicain Lorrain

"Qui aurait cru que le poète de Sète pouvait faire danser ? Dans la lignée de ses deux précédents albums, Kristo Numpuby conjugue habilement légèreté hédoniste et critique sociale. Le sourire aux lèvres. " La Croix

"[La 9ème édition d’Africajarc] s’est achevée, dimanche avec un hommage à Brassens. Magique. Kristo Numpuby a amusé son public avec une interprétation des Copains d’Abord sur ses joues. Il l’a épaté avec la version de Brave Margot, façon Numpuby, et s’est éclaté sur scène pour le plus grand plaisir des spectateurs chantant tous avec lui." La Dépêche du Midi - Lot

www.brassensenafrique.com et www.myspace.com/brassensenafrique 

Maciré Sylla a beaucoup voyagé et tourné dans trois continents. Les expériences partagées avec des musiciens aux origines diverses se reflètent dans ses compositions originales, à la croisée des chemins de l’Afrique en mutation et de l’Occident en quête de nouvelles sources d’inspiration.

www.myspace.com/maciresylla + www.maciresylla.com

Contact : http://www.myspace.com/faratouba

Miquèu Montanaro : flûtes, accordéon

Fouad Didi: violon, oud

Frédéric Nevchehirlian : voix

www.compagnie-montanaro.com

vendredi 15 mai à Escautpont (59) au festival Le Monde à votre Porte

mardi 20 mai à Coutances (50) au festival Jazz sous les Pommiers

Du 03 au 06 mai : "Venimos a ver" à Istanbul (Turquie)

05 juin : "Venimos a ver" à Cabriès (13)

20 juin : "Venimos a ver" à Port de Bouc (13)

Du 23 juin au 02 juillet : Bruno ALLARY participe au "EuroMed Music Festival" à Budapest (Hongrie), Belgrade (Serbie) et Katowice (Pologne).

03 juillet : "Venimos a ver" à Palma de Mallorca (Espagne)

10 juillet : "Zaman Fabriq" au Festival d’Avignon (84)

17 juillet : "Zaman Fabriq" au Festival De Vives Voix à Marseille (13)

24 juillet : "Venimos a ver" à l’Estivada de Rodez (12)

25 juillet : "Bendita Madre" à l’église romane de Plan d’Aups (13)

03 août : "Venimos a ver" dans les jardins méditerranéens du domaine du Rayol-Canadel (83)

29 août : "Venimos a ver" à Bourges (18)

12 septembre : "Venimos a ver" au Festival Awaranda à Iguerande (71)

…

La date exacte et le nom de baptème du lieu sont encore en suspens pour quelques jours...

Quai Vauban-Accueil Tatihou à St-Vaast-la-Hougue

BAL FOLK AVEC LE GROUPE LA BOITE A BOIS

Lundi 22 juin 2009 à 19h30  (concert gratuit)

Place Belle Isle à St-Vaast-la-Hougue (prés de l’accueil Tatihou)

Restauration sur place assurée par la SNSM

 Du 19 au 23 août prochains, venez découvrir les meilleurs musiciens traditionnels

d’aujourd’hui et offrez-vous un voyage musical au-delà des mers.

6 musiciens (violons, guitare, flûtes à bec, clarinette et mandoline) sur

scène qui, avec la complicité de quelques « danseurs et seuses », vous feront danser

et découvrir les danses et musiques traditionnelles du monde entier.

Chaussez vos souliers !

Concert gratuit en extérieur

Profitez de ce concert pour acheter vos places en priorité

Le festival se renouvelle et propose cette année une programmation inédite 100% gratuite, avec des têtes d’affiches nationales et internationales. Autres inovations : la création d’une scène off à destination du hip hop underground. L’installation d’une scène dans un lieu inatendu de la capitale Burkinabé, en plus des événements au CCF.

Le festival confirme aussi sa volonté de se délocaliser vers des villes de province, travail initié depuis 2003 pour Bobo-Dioulasso et depuis deux éditions pour les autres villes (Fada, Pô, Ouahigouya, Koudougou).
La programmation est en cours d’élaboration et sera annoncée prochainement sur ce site.

L’équipe du Festival.

Saison "Sortir à Cannes " : musique, théâtre, danse

Hasan Yarimdünia : clarinette
Tamer Girnataci : davul, daf, clarinette
Taner Girnataci : derbuka, clarinette
Ibrahim Sira : kanun
Bekir Toksöv : violon

Gargona est le second album d’Hasan Yarimdünia et de son ensemble chez Innacor, trois ans après « Dardanelles, Turquie, Gelibolu », première création du label initié par Erik Marchand, Jacky Molard et Bertrand Dupont.
Toujours accompagné de quatre musiciens, Hasan Yarimdünia propose ici son nouveau projet avec la présence du kanun d’Ibrahim Sira, du violoniste Bekir Toksöv, de son fils Tamer et de son petit-fils Taner, aux percussions et à la clarinette.

* * *
Son père, originaire de Salonique, était clarinettiste, son fils Tamer et son petit-fils Taner sont bien sûr clarinettistes en plus d’être de redoutables percussionistes. Il ne faut donc pas s’étonner qu’à l’état civil le nom de famille de Hasan soit Girnataci (clarinettiste). D’une famille originaire de Salonique (Grèce), Hasan est lui né en 1945 à Gelibolu (Gallipoli), une petite ville portuaire turque des Dardanelles. Devenu rapidement l’un des maîtres incontestés de la musique populaire rom (tsigane) et de la musique turque, il interprète le répertoire de plusieurs régions privilégiant celui de la Thrace  et des rives de la Mer Egée. Gargona est le second album d’Hasan Yarimdünia et de son ensemble chez le label Innacor. A l’instar du titre « Gargona » qui donne son nom à ce disque, le répertoire musical présenté suit les chemins parcourus par les roms de Turquie : Roumanie, Macédonie, Bulgarie, Grèce, Mer Egée jusqu’à Sulukule, le célèbre et historique quartier rom d’Istanbul. Déjà remarqué après des expériences fructueuses avec Okay Temiz, l’orchestre des Balkaniks d’Erik Marchand, ou bien encore dans le film « Latcho Drom » de Tony Gatlif ; à travers sa maîtrise des improvisations modales (taksims) ou de ces airs mélancoliques de l’Est méditerranéen, Hasan Yarimdünia démontre s’il en était encore besoin dans ce nouvel opus qu’il est l’un des plus grands clarinettistes du monde, au-delà même de son patrimoine tsigane turc.

- Myspace

- son site internet

- Radio Atlantis 107 FM

- l’album "Bassa Panorama" en téléchargement payant sur VirginMega.fr

- Afro Beat 98.7 FM Birmingham UK

- www.cawasusa.org

- Résonnance FM 88.1 FM

- Youtube

Nous renforçons toutes ces passerelles musicales qui nous semblent l’enjeu de la création d’aujourd’hui.

Cette année, du 16 au 24 octobre 2009, la Fiesta des Suds rythmera une fois de plus les nuits automnales de Marseille. Avec Charlie Winston attendu le soir de l’ouverture... La 18ème édition de la Fiesta promet déjà de beaux moments.

www.dock-des-suds.org

« Christian Laviso est  sans doute l’un des guitaristes les plus originaux de la scène francaise..» Jacques Denis, Jazzman, septembre 2008

 
   A travers Christian Laviso, c’est le son du tambour ka à la guitare et la Guadeloupe qui s’invitent avec son Gwoka ! Son style très particulier, s’est développé au contact de maîtres  célèbres de Gwoka comme Blachinot Kancel, Guy Conquet et  par ses collaborations avec des artistes de jazz comme Kenny Garrett et David Murray...

   En Spécial Guest, le saxophoniste américain David Murray au saxophone, qui revendique le retour aux sonorités de l’Afrique.

   Christian Laviso présentera son nouvel album « Ti moun a lafrik » crédité du soutien de la Sacem et de Trois étoiles deJazzman(9-08).

   Talentueux et novateur le Trio poursuit son travail de performance sur la musique traditionnelle.Virtuoses de la guitare et des  percussions ,ils maitrisent parfaitement le langage  de la tradition guadeloupéenne autour du gwoka.

Cet outil de communication, élaboré  à partir de la musiquee et des danses des esclaves,trouve ses origines
dans les pays de la cote ouest du contient africain.

 -Le jeu volubile et incisif de Christian Laviso à la guitare ka
 -la vélocité et la précision d’ Aldo Middleton au ka
 -Les frappes incandescentes de Sonny Troupe à la batterie

Ils développent un jeu percutant et incisif jaillisant des profondeurs de l’âme....

Reference médias:

-Un portrait  dans le magazine Jazzman de mars 2009
- Un aperçu video à http://www.youtube.com/watch?v=q2FdwZP5-Jg
 +  wwwmyspace.com/officialchristianlaviso

 Le 20 mai 2009 AU CABARET SAUVAGE PARIS 19E

www.myspace.com/elgafla
www.elgafla.com

Tournée El Gafla :
16 Janvier - L’Estaminet - Magny Les Hameaux (78)
25 Janvier - Les Bistrots d’Hiver - Pontcharraud (23)
1^er mai - Festival citoyen « Permis de construire » - Cergy-Pontoise (95)
2 mai - Mirapolis - Orsay (91)
15 Mai - Maison Bégon - Blois (41)
16 mai - Babel Café - Paris (75)
29 mai - Espace Rôl Tanguy - St Jean de la Ruelle (45)
31 Mai - CCF - Tlemcen (Algérie)
2 Juin - CCF - Oran (Algérie)
4 Juin - CCF - Annaba (Algérie)
6 Juin - Institut du Monde Arabe (Festival Newbled) - Paris (75)
13 Juin - Le Mois de la Musique - St Benoit du Sault (36)
7 août - Eté de Vaour - Vaour (81)
14 août - Festival « Si and Si » - Lautrec (81)
15 août - Les Apéros Musique - Blesles (43)
28 août - Festival Etétrad - Fenis (Italie)
29 août - Festival Notown - Nemours (77)

Les Joutes musicales, c’est un festival qui conjugue plusieurs facteurs : une exigence artistique, une aventure collective, un esprit de convivialité, un village accueillant de la Provence Verte, Correns. Elles sont la vitrine des créations du Chantier, et le reflet d’une grande diversité culturelle. Le festif côtoie des moments intimistes, des rencontres avec des artistes et des temps de réflexion.
Pour cette édition dédiée aux femmes dans les musiques du monde, le festival accueillera notamment Aksak, La Mal Coiffée, Hend Zouari, Houria Aïchi et l’Hijâz’car, Mieko Miyazaki, Jacky Molard Quartet et Foune Diarra, Eric Montbel et Bruno Letron, Cie Montanaro,  Alain Blesing et Senem Diyici... Avec une trentaine de concerts, les Joutes sont la destination idéale pour un week-end musical !

18 juin : Strasbourg
19 juin : Fnac Vélizy
20 juin : Festival Histoires de dires /Cagnes sur mer
21 juin : Liverpool
26 juin : Nancy
27 juin : Festival Espéranzaz / Barcelone
4 juillet : Saint Jean de la Ruelle
7 juillet : Bercy Village
10 juillet: Francofolies de la Rochelle
11 juillet : Festival les Temps Chauds à Bourg en Bresse ( option)
25 juillet : Festival Africajarc

Le Mandingue
vendredi 29 mai
Erik Aliana & Korongo Jam
Les Espoirs de Coronthie
So Kalmery

samedi 30 mai
Mikéa
Blick Bassy
Mamadou Barry
Fanga

dimanche 31 mai
Sia Tolno
Trio Joubran
DuOud

lundi 1er juin
Kalimba
Victor Démé
Trio Ifriqiya
Pedro Luis e a Parede

Territoires métisses et innovants à la rencontre de la mondialisation

Quel potentiel des industries culturelles pour l’attractivité internationale d’un territoire ?

Les industries culturelles jouent un rôle croissant dans la participation à la mondialisation des grandes villes et sont considérées comme des leviers de l’attractivité métropolitaine.

Il est proposé par le Système productif  Local (SPL) PARIS MIX - capitale des musiques du monde, en collaboration avec la Délégation à la politique de la ville et à l’intégration (DPVI) et la Délégation générale à la coopération territoriale (DGCT) de la Mairie de Paris, l’Université Paris-Est et la participation des SPL parisiens « Silicon Sentier » et « Capital Games ».

Ouvert par Christian Sautter, Adjoint au Maire de Paris, chargé de l’Emploi, du Développement économique et de l’Attractivité internationale, il comptera parmi les intervenants des représentants des politiques publiques de grandes métropoles européennes : Londres, Copenhague et Barcelone.

Modérateur : Ludovic Halbert, chercheur, Université Paris-Est, Latts  

PROGRAMME :

16h00 : Introduction : Industries culturelles, développement économique et attractivité international.

Le positionnement d’un élu parisien. Christian Sautter, Adjoint au Maire de Paris, chargé de l’Emploi, du Développement économique et de l’Attractivité internationale

Le positionnement d’un élu de la Région Ile de France : Daniel Brunel, Vice-Président du Conseil Régional, chargé de la Formation professionnelle, du Développement économique et de l’Emploi. 

16h10 : Présentation de la thématique du séminaire : Ludovic Halbert : Industries culturelles/créatives et développement des territoires : état des lieux académiques, pistes de réflexion, objectifs du séminaire

16h30: 1^ère table-ronde : Attractivité et industries culturelles : 3 exemples européens

- Copenhague : « Wonderful Copenhagen », bureau officiel pour le développement touristique de Copenhague,  développe une véritable stratégie culturelle pour l’attractivité internationale de la ville : Thomas Meier Lorenzen,  directeur de projet.

- Barcelone : développement durable, régénération urbaine et industries créatives : Eva Vila, membre du Comité exécutif du Conseil de la Culture de Barcelone

- Londres : cosmopolitisme, culture et stratégies de rayonnement : Jennette Arnold, élue de Londres, a été présidente du groupe de travail sur la stratégie culturelle de Londres)

18h30 : Introduction : Le positionnement de Paris face aux clusters créatifs.

Laurence Goldgrab, Conseillère de Paris et du 18ème  arrondissement. Avocate.

18h45 : Introduction  de la 2^ème table-ronde : Ludovic Halbert : Attractivité parisienne et industries culturelles

Genèse, stratégie, actions des 3 SPL parisiens  : Marc Benaïche (Président de Paris Mix), Stéphane Distinguin (Président de Silicon Sentier) et Frédéric Weil (Président de Capital Games).

- Attractivité économique et industries culturelles : les SPLs, des outils pour promouvoir le développement des entreprises et des territoires ?

- Diversité culturelle, intégration sociale et cohésion territoriale : Quelle(s) contributions des (et pour les) industries créatives ?

- Du marketing territorial aux nouvelles modalités du développement territorial par la culture : fonctionnement et limites d’une gouvernance territoriale entre entreprises et politiques.

20h Cocktail

Inscription sur le site Paris Mix http://www.parismix.fr/index.php?option=com_artforms 

PARIS MIX // LES FAUBOURGS NUMERIQUES  Association loi 1901  non assujettie à la TVA

156 boulevard Magenta  75010 Paris  Tel 01 56 03 90 86 - Fax 01 56 03 90 84

Contact : Valérie Bordes / Les arts improvisés

Tél : 06 89 89 40 25

Accompagné de deux musiciens de l’ensemble du Diwan de Biskra qu’il dirige, Camel Zekri nous ouvre les portes d’un blues qui puise ouvertement ses racines dans le continent africain.
L’apport de la guitare acoustique auprès du Guembri établit le lien avec le Blues et les musiques Afro-Américaines. Diwan Blues est alors le reflet de la recherche incessante de Camel Zekri sur les pratiques et les rencontres artistiques nord-sud autour des musiques d’aujourd’hui.

3 musiciens : Lazhar Temtaoui guembri, Okba Soudani darbouka, Camel Zekri  direction, guitare

Contact :

Valérie BORDES / Les arts improvisés

Tél : 06 89 89 40 25

lesartsimprovises@orange.fr

- YARO,

- ORQUESTA CEIBA,

- LA CASA BANCALE

  Ceism / festival Ti’Piment existe depuis 2002: http://www.tipiment.com
  Zyryab productions existe depuis 2004: http://www.myspace.com/zyryabproductions
  Dounya découvertes existe depuis 1999 : http://dounyadecouvertes.jimdo.com

  Contacts : metipassages@gmail.com
                  http://metipassages.jimdo.com

Après 7 ans de tournée avec son Quintet de Flamenco-Jazz, avec lequel il fut cité comme « l’héritier de Paco De Lucia » (chronique RFI 2006), ou encore comme « un virtuose, mélodiste et harmoniste de talent » (chronique de Jazz Magazine de son DVD 2007), FAHEM Kader lance son nouveau projet : HISPANICA JAZZ TRIO.

Ce guitariste sans frontières, au duende imparable et aux mélodies qui touchent au plus profond de l’être, va encore plus loin dans l’exploration de son instrument.
Il choisit de se produire avec une guitare électro-acoustique, pour amplifier son jeu au toucher Flamenco/Gitan.

Avec un bassiste 100% groove et un Batteur de Jazz, FAHEM Kader nous fait vibrer, en nous offrant une fusion de sonorités Gitanes, Orientales, Manouches, Jazz, Bossa, Gnawa, Rock... avec une fougue et une dextérité peu communes.

A la manière des Jazzmen, il s’évade dans l’univers de l’improvisation avec la puissance de son toucher Flamenco...

Vous pouvez déjà retrouver quelques extraits du nouveau projet (réalisé au studio de l’Autre Canal à Nancy en février 2009), aux liens suivant :

  www.myspace.com/kaderfahem
  www.myspace.com/studiodelautrecanal 

Contactez nous pour nous rencontrer :

Tél : +33 (0) 9 511 888 36

Port : +33 (0) 6 19 53 69 44

@ : zyryab@free.fr

 Nouvel album prévu pour 2010

(photo Stéphane Vallet)

Recueil de poèmes inédits, bilingue galicien - français, espagnol - français, français - espagnol
Traductions : François-Michel Durazzo, Miguel Anxo Fernan Vello, Xavier Seoane
Dessins : Angelina Colombo-Delbègue, Marcelo Pretto, Philippe Veyrunes

ATLANTITERRANEO

Sortie automne 2009 (Paris, Rome, Madrid)
Production : S’ARD - ALMA MUSIQUES - EGEA

avec
Antonio PLACER (Galice), voix, textes, composition, arrangements
Jean-Marie MACHADO (France), piano
Stracho TEMELKOVSKI (France / Macédoine), basse, guitares, percussions
Jean-François BAËZ (France), accordéon
Negrito TRASANTE (Uruguay), batterie, percussions
Rosa CEDRON (Galice), voix

Prise de son : Michele PALMAS (Sardaigne) - Studio ELETTRA - Calvi dell’Umbria (Italie)
Mixage : Michele PALMAS - Studio La Lavanderia (Sardaigne)
Mastering : Frabizio DE CAROLIS - Reference Mastering (Italie)

Livret textes en espagnol, galicien, français, italien, anglais

De et Avec

ALAIN GIBERT (trombone, voix)

ANDRE RICROS (cabrette, voix)

DANIEL MALAVERGNE (tuba, voix)

PATRICK VAILLANT (mandoline électrique, voix)

et LUCIEN MASSUCCO (samples)

En Septembre dernier, la Ville de Chambéry et l’association Chambéry Ouahigouya ont commandé à l’association « Culture et Développement » une étude préalable pour la mise en place d’une coopération culturelle entre notre Ville et la Ville de Ouahigouya au Burkina Faso dans le cadre de la coopération décentralisée.
Nous avons le  plaisir de vous inviter à la restitution de cette étude qui se tiendra :

Le Mercredi 11 Mars 2009
A 18h30 - Salle des Délibérations - Hôtel de Ville de Chambéry

Si vous souhaitez obtenir le rapport résumé de cette étude, merci de nous contacter dès maintenant.

Veuillez recevoir, Madame, Monsieur, l’expression de mes meilleures salutations.

Olivier Perrier
Président

Fort des valeurs qui le fondent, de ses rencontres et de ses aller-retour entre Paris et Dakar, il marie dans cet opus la langue française et l’âme mandingue à travers une musique puissante et métissée aux influences M’balax, jazz, blues et salsa.

Les textes chantés en français, wolof, mandingue abordent les thèmes de l’actualité : l’immigration, la défense de l’environnement, la redistribution des richesse, etc…

En ces temps de crises économique et sociale, de course effrénée vers la performance individuelle, DC nous invite au rassemblement autour d’un message puissant mais non dépourvu d’obtismisme…     

Programme "Stabat Mater Dolorosa" avec le choeur byzantin d’Athènes "Tropos"
Jeudi 9 avril 2009  Festival de musiques sacrées de Perpignan
Samedi 11 avril 2009  Théâtre de la Ville - Paris

Programme spécial " Création - Année de la Turquie "
avec Dogan Dikmen et les derviches tourneurs de Turquie
Mercredi 5 mai 2009  Maison des Arts de Créteil
Du mercredi 6 au samedi 9 mai 2009  Opéra de Lille

Mardi 14 Juillet         Les Francofolies - La Rochelle
Samedi 25 Juillet      Rencontres Brel - St Pierre de Chartreuse (38)
Mardi 4 Août            Festival L’Eté à Pau - Pau
Dimanche 23 Août    Festival Couvre Feu - Corsept (44)

Il s’agit de tisser des textes de Jacques Prévert avec des musiques originales, comme si les musiciens « habitaient » dans la tête du poète, les notes de musique du comédien seront les mots de Jacques Prévert dans l’esprit de ce qu’il a experimenté avec le guitariste de Jazz Henri Crolla.

Mille et une inspirations de Jacques Prévert résonnent avec la musique de Jazz qui est née et a évolué aux mêmes époques.On retrouve dans l’oeuvre du poète nombre de similitudes entre tension(s) et détente(s), légèreté et profondeur, virtuosité(s), tendresse et engagement social...

le jeudi 02 avril au Théâtre Anne de Bretagne à Vannes (56)

le jeudi 09 avril à la Halle aux Grains à Blois (41)

photo : (c) Julie Pomery

Un avant-goût à Toulouse le vendredi 20 mars à 21h + projections de quelques images de la tournée.