Les cordes de l’Âme — Musiques d’Albanie Ajouter Les cordes de l'Âme - Musiques d'Albanie aux favoris.

Les Cordes de l’Âme est une tra­ver­sée musi­cale aux con­fins de l’Albanie et de la mémoire ottomane des Balka­ns. À tra­vers un réper­toire tra­di­tion­nel issu de la fin de l’Empire ottoman, le trio redonne souf­fle à des chants anciens où se ren­con­trent la poésie pop­u­laire, la fer­veur mys­tique et les voix oubliées d’un Ori­ent balka­nique aujourd’hui dis­paru.

Porté par le chant, les cordes anci­ennes et les per­cus­sions, cet ensem­ble explore un univers musi­cal pro­fondé­ment enrac­iné dans les tra­di­tions albanais­es, ottomanes et soufies. Ces musiques, trans­mis­es de généra­tion en généra­tion, por­tent en elles la mémoire des villes car­a­vanières, des cafés des Balka­ns, des con­fréries spir­ituelles et des fêtes pop­u­laires où le sacré et le pro­fane se rejoignaient dans une même inten­sité intérieure.

Les rythmes asymétriques à sept ou neuf temps, car­ac­téris­tiques des musiques balka­niques, ouvrent un espace sin­guli­er de mou­ve­ment et de ver­tige. Loin de la régu­lar­ité occi­den­tale, ces pul­sa­tions irrégulières créent une sen­sa­tion d’élan con­tinu, de danse intérieure, presque de transe.

Les textes chan­tés, sou­vent inspirés de la tra­di­tion soufie et des poésies pop­u­laires albanais­es, évo­quent l’amour humain comme miroir de l’amour divin, l’exil, la sépa­ra­tion, le voy­age intérieur et la quête de l’Invisible.

Enris Qinamî est né quelque part entre les mon­tagnes d’Albanie et les rives de la Méditer­ranée. Musi­cien, par­fumeur, poète et voyageur, il marche sur ce fil ténu où la musique devient invo­ca­tion. Depuis plus de vingt ans, il est en lien étroit avec les chants et cette nos­tal­gie sacrée venue de l’Al­ban­ie. Dans ses mains repose le luth shar­ki, instru­ment qui a tra­ver­sé l’his­toire, venu d’Asie cen­trale„ porté par les vents de l’Empire ottoman jusqu’aux seuils des Balka­ns.

Gilles Andrieux est com­pos­i­teur, arrangeur et musi­cien polyin­stru­men­tiste. Dès 1975, il com­mence l’ap­pren­tis­sage du saz sous la direc­tion de Tal­ip Ozkan et étudie la musique des con­fréries soufies d’Is­tan­bul auprès de Kudsi Erguner. Il se pro­duit dans le monde entier et à par­tir de ses instru­ments il crée des musiques pour le théâtre ou la danse et écrit aus­si des chan­sons pour dif­férents inter­prètes.

Christophe Souron a suivi des études de bat­terie au CMCN puis s’est spé­cial­isé dans la pra­tique des per­cus­sions ori­en­tales : le daf, le zarb et le riq. Depuis plus de 30 ans, il joue régulière­ment dans plusieurs ensem­bles et pro­jets de musiques du monde allant de la créa­tion con­tem­po­raine aux musiques de scène.